Coeur de Pirate - Coeur de Pirate

Universal - 2008

Coeur de Pirate es el debút de Beatrice Martin, una joven canadiense de 18 años cuyo álbum, de título homónimo es una pequeña joya. Pocos discos consiguen triunfar a nivel popular (y crítico) con un concepto tan alejado del mainstream (y del indie) como éste, sencillo por definición y atrincherado entre la chanscon francesa y el folk americano más intimista. Ella compone con soltura, canta con suavidad y clava los textos en perfectas canciones de pop que se confiesan deudoras de Barbara, Brassens, Cohen, Brel, Gainsbourg, Françoise Hardy y Julien Clerc. Todo encaja, con esplendorosa naturalidad y una pizca de glamour inconsciente. ¡Qué tiemble Carla Bruni!

The Gaslight Anthem - The 59' Sound

Side One - 2008

Great Expectations es el nuevo single de The Gaslight Anthem. El último sencillo extraido de su aclamado álbum The ’59 Sound.
Y el nombre, grandes expectativas, no podía ser más acertado. Descubrí a la banda hace tan sólo un par de semanas, al verlos en la portada de Billboard, dónde además les hacían una extensa y recomendada entrevista; y les nominaban a grupo revelación del año 2008.
Mi curiosidad iba en aumento. Es en ese contexto en el cuál me encuentro cuando escucho The ’59 Sound, el último álbum de la banda de New Jersey. Casi no puedo creer que los dejara pasar, escondidos en el disco duro de mi ordenador.
Me recuerdan a The Hold Steady. Y quizá no me equivoque. Pero también me recuerdan a los primeros Killers. La voz es similar a la de Brandon Flowers, pero este disco no es ningún Sam’s Town (disco que también adoro), al contrario es todo lo que pudo haber sido. La mezcla de punk y blues funciona de una manera impresionante. El grupo se expresa directamente y no suena cliché, suena verdadero, sin arreglos. Una pequeña joya.

Bettie Serveet - Bare Stripped Naked

Minty - 2008

Nos encontramos aquí con un grupo holandés, Bettie Serveet, que tras unos prometedores comienzos en los primeros noventa, dándose a conocer en los circuitos alternativos estadounidenses y siendo uno de los primeros grupos que grabaron en el entonces incipiente sello Matador junto a Pavement y Liz Phair, pasaron a formar parte de esos grupos que acaban difuminándose dentro del más absoluto underground europeo, sin dejar eso sí de ser la banda más exportable e universal de los Países Bajos junto a Krezip, (cosa no demasiado complicada por otra parte).
Bare stripped naked es un disco básico, de corte intimista, que podría estar firmado por cualquier buen songwriter norteamericano. Sin grandes temas destacables, salvo si salvamos Hell = Other People, no deja de ser un magnífico disco, de los que destilan buen oficio.

Sad Day For Puppets - Unknown Colors

HaHa Fonogram - 2008

El barrio de Blackeberg es considerado uno de los suburbios de Estocolmo, donde el mero hecho de vivir en él es casi considerado una actividad de riesgo. De él han salido Sad Day For Puppets, otra de las joyas ocultas con las que siempre nos sorprende el fértil pop sueco.

Un septeto que deslumbra en cada canción para redondear un disco perfecto. De lo mejor del año. Trece temas de los cuales es difícil quedarse con alguno, pues son todos de una calidad altísima. Las guitarras juegan un papel dominante en la mayoría de los cortes. Dream pop, shoegaze y algo de distorsión, sin pecar en exceso, unido todo ello a la dulce voz de su cantante Anna Eklung dotan a las melodías de una magia especial que convierte este álbum en una pequeña joya.

El disco comienza con la impresionante Little Night, su primer single, un tema con un ritmo adictivo, y a partir de ahí se suceden grandes temas como Marble Gods, Mothers Tears (un tema donde la influencia de grupos como The Jesus and Mary Chain y My Bloody Valentine es palpable), Cherry Blossom (de lo mejor del disco)... Pasan las canciones y esperas que llegue el momento de bajón del disco (no puede ser que los trece temas mantengan el nivel).

Y cuando parece que la cosa empieza a decaer (Lay your Burden on Me, When The Morning Comes), nos damos de lleno con las tres mejores canciones de disco. Last Night, abrumadora, pegadiza, adictiva... con una genial base melódica; Shiny Teeth and Sharpened Claws, sutil dream pop con una guitarra enorme; y Romans, mi favorita, con una arrebatadora melodía (el inicio es extraordinario).

Audrey - The Fierce and the Longing

A Tender Version - 2008

Lo bueno de pasarse el día escucharse discos es que de vez en cuando encuentras trabajos muy interesantes que generalmente pasan desapercibidos en nuestro país. Este es el caso de Audrey, cuatro chicas Suecas, que nos presentan The Fierce and the longing. Uno de los discos que más me han sorprendido este año. Un álbum cargado de melodias y sonidos puramente oscuros que dan forma a una exuberante música pop muy cercana en ocasiones al Dream-pop.

X-wife - Are you ready for the Blackout

Iplay - 2008

Si Delorean fueran portugueses, y cantaran en Inglés, este trabajo formaría parte de su discografía. Un disco que combina punk rock, con unas geniales bases electrónicas.

The Cure - 4:13 Dream

Geffen - 2008

Tras un disco complicado de título homónimo, difícil de digerir de una sóla vez debido a su duración, The Cure se presentan cuatro años después con una tarjeta impecable. Quienes habían pensado que Robert Smith no sería capaz de firmar composiciones tan refulgentes como las del pasado se equivocaba. Todo lo que necesitaban para volver a ser grandes era sencillo, una vuelta al pasado, a sus orígenes. The Cure han hecho los deberes y están de vuelta con un cancionero a la altura de su mito.

The All New Adventures of Us - Best Loved Goodnight Tales

One Little Indian - 2008

The All New Adventures of Us es un septeto de Northampton fuera de lo común. Se encerraron durante casi un año en un estudio a los pies de las nevadas montañas de Umea, en el norte de Suecia, para componer Best Loved Goodnight Tales, una cuidada amalgama de historias en la que, en forma de fábula divida en tres capítulos, reflexionan sobre el amor, la amistad o la felicidad. Suenan a Pavement, A Belle and Sebastian, pero sobre todo a The Decemberist.
La fórmula no podía ser más interesante, y el disco es una delicia casi de principio a fin. Y produce una sensación de frescura que es difícil encontrar en el panorama musical actual.

The Gaslight Anthem - The 59' Sound (Video)

Electric Six - Flashy

Metrópolis - 2008

El mayor problema de Electric Six es que empezaron demasiado fuerte con su explosivo Danger! High Voltage de su álbum Fire con el que se dieron a conocer hace ya cinco años. Aun hoy me sigue motivando cada vez que lo escucho. Después vino Señor Smoke (2005) en el que, aunque los de Detroit ya habían perdido fuelle, nos regalaban algún que otro trallazo de esos que no puedes evitar bailar. Pero a partir de ahí y a disco por año, con Switzerland y I Shall Exterminate Everything Around Me That Restricts Me from Being the Master (¡Podían haber hecho el título más largo!) la cosa se desinfló del todo y perdieron mi interés.
Ahora llega su quinto larga duración, Flashy, en el que tenía ciertas emperanzas pero que viene a demostrar que no pasan de ser una buena banda de rock'n roll.

Universal Poplab - Seeds

Wonderland - 2008

Pop con mayúsculas influenciado por Depeche Mode y Duran Duran. Universal Poplab están demostrando, con sus melodías pegadizas, que saben fusionar el pop con la electrónica mas festiva y ochentera, que no deja a nadie indiferente. EL caso es que la fórmula no tiene nada de novedoso: techno-pop bailable con grandes melodías y una producción hiper-cuidada. Habría que destacar sus dos dos singles de presentación, Heart apart y, sobre todo, I could say I’m sorry, que son muy pegadizos.

Vivian Girls - Vivian Girls

K Records - 2008

Un zumbido continuo, ruido, mucho shoegaze y nada de post-producción marcan el debut de Vivian Girls. En este disco encontramos voces a tres bandas escondidas tras una batería frenética, guitarras aceleradas y mucha reverberación. Los 10 temas de su debut, crudos y sin ninguna intención de ser cocinados, apenas llegan a los 22 minutos. Podían haber dado más de sí. Pero este debut no deja de ser divertidísimo.

Keane - Perfect Symmetry

Interscope - 2008

Tim, Tom y Richard, oséase, Keane, vendieron ocho millones de discos sus dos primeros trabajos. Forrados como están, optaron por dejar la hamaca y la sombrilla para meterse en un estudio oscuro a seguir componiendo. De esas sesiones, surgió el nuevo álbum, que encima les ha quedado de diez (Posiblemente este sea su mejor trabajo). Lovers are Loosing es su nuevo single, que ingaura su nuevo sonido: sintetizadores y guitarras para dotar a las canciones de un aire ochentero. Spiralling (que llevamos meses escuchando), quizá sea la propuesta más radical del disco (temazo). Y cabría destacar también Better than this (pegadiza), y la genial Again and Again (capaz de recordarnos a los mejores Keane de Hopes and Fears).

Spiralling


The Lovers Are Loosing

Half Foot Outside - Heavenly

Limbo Starr - 2008

Half Foot Outside son los grandes incomprendidos. Llevan más de diez años de carrera siendo la banda más subestimada del panorama nacional español. Ni siquiera la publicación de Perfect From the Distance (El mejor disco de toda su carrera, basta con escuchar la impresionante Dial The Number), les bastó para obtener el reconocimiento que se merecian. Pero las cosas parece que van a cambiar. Aún a riesgo de sonar grandilocuente, creo que su nuevo trabajo es un clásico instantaneo. Lo componen once grandísimas canciones, todas y cada una de ellas; cimentadas sobre una potente base rítmica que sirve como base para una verdadera arquitectura maestra de guitarras. Eso sí, para los fans de la banda (entre los que me encuentro), hay que dejar una cosa clara: Este es el disco más pop que la banda ha realizado en toda su carrera.También el más gozoso, vitalista, por momentos euforizante (Basta con escuchar The Skin Heavy Bones para darnos cuenta de ello). Comienza con la impresionante The Floating Spaceboy (base rítmica sólida y aguerrida, que no necesita más de veinte segundos para engarcharnos) y a partir de ahí las cosas no hacen sino mejorar (El punto culmen llega con Driveways). Más accesibles y contundentes que nunca, Heavenly supondrá el despegue definitivo para Half Foot Outside, un grupo capaz de medirse con cualquiera de los clásicos del género sobre las tablas, y que piensan demostrar en una extensa gira por toda España.

Sugarplum Fairy - The Wild One

Vertigo - 2008

Hermanos pequeños (y carnales) de los hiperactivos Mando Diao, tienen nuevo disco del que presumir. Se titula The Wild One y promete hacer mella entre la gente más puesta del lugar. Y es que la factoría del pop sueco (fiable, versatil y siempre actualizada) sigue funcionando a pleno rendimiento. Una de sus últimas manufacturas es Sugarplum Fairy, joven quinteto que acaba de presentar su tercer álbum (es incluso mejor que el anterior ). El disco contiene algunas canciones notables que miran a sus héroes de forma descarada, transitando caminos bien conocidos por los fans de Oasis, The Libertines e incluso Ash. Y es que su música tiene muchas influencias, que van desde los Beatles, hasta los más recientes Sunrise Avenue (You can't kill rock'n'roll podría ser perfectamente parte de On The Way To Wonderland).



The Escapologist

Travis - Ode To J. Smith

Red Telephone Box - 2008

Si tuviéramos que realizar una clasificación de las mejores bandas de los últimos años, Travis estaría a la cabeza. Juegan en primera división al lado de bandas como Oasis, U2... Poco a poco van cimentando una carrera plagada de éxitos. Caray, como pasa el tiempo. Atrás quedan sus anteriores discos (Un ambicioso debut, el impresionante The Man Who... y grandes canciones de la talla de Turn o Re-offender). Pues bien, un año después de la publicación de The Boy With No Name (el disco más flojo de su carrera), publican Ode To J. Smith. Y para mí, han dado en el clavo. Así de simple. Han sacado otro puñado de buenas canciones que entran con soltura y que crecen con cada escucha. Que suenan tristes y alegres a la vez. Podríamos destacar Something Anything (¡¡¡Temazo!!!), Chinese Blues, J Smith (Travis en estado puro), Last Words (¿Invisible Band?)... ¡Pero si no hay ninguna mala! Muchas no serán obras maestras, pero mantienen un nivel brillante. En este trabajo Travis hacen lo que mejor se les da, grandes canciones. Y es que como ellos dicen: "¿Qué es la música sino las canciones?"

Calexico - Carried To Dust

Quarterstick - 2008

Varias escuchas después por fin tengo un claro veredicto: "Me gusta este disco". Me ha costado mucho darle una oportunidad a este trabajo. Dejando las cosas claras, me apasionan y me digustan al mismo tiempo. No son fáciles de escuchar, no estan hechos para todo el mundo. Esta vez cambian de tuerca (En Garden Ruins coqueteaban con el pop) para volver a sus orígenes (¿De forma descarada? Si es que solo con ver la portada uno ya se da cuenta). Y es que el grupo estadounidense con querencias latinas no para de sorprendernos. Una curiosidad: Entre los mariachis y el country, se marcan colaboraciones con bandas españolas como Amparanoia y Depedro.

Los Campesinos - We Are Beautiful, We Are Doomed

Arts & Crafts - 2008

Vuelven Los Campesinos. Publican su tercer trabajo en año y medio (Nos sorprendieron con el genial EP Sticking Fingers Into Sockets, y lo remataron con Hold On Now Yougster a principios de año). Ahora Vuelven a la carga con su pop barroco e intimista (Las influencias de Broken Social Scene se notan demasiado) que tan buenas críticas ha recibido. No te esperes nada nuevo. Es más de lo mismo (¿Quizá demasiado?). Una segunda parte de su anterior trabajo (Al menos podían haber intentado sorprendernos un poco).

Oasis - Dig Out Your Soul

Big Brother - 2008

Mal asunto cuando uno es celebrado como la última gran banda de Brit pop, pasa una década y sigues en el mismo sitio. Acaba resultado incómodo. No es menos duro que la crítica te crucifique, después vender millones de copias de Be Here Now. Y peor aún es que no hayas podido levantar cabeza desde entonces. ¿Y qué pasa con Dig Out Your Soul? Que Oasis se reivindican. Y publican uno de sus mejores trabajos (supera con creces a Don't Believe The Truth). También es verdad que soy incapaz de criticar a Oasis (me gustan demasiado), pero es que su anterior trabajo... Bueno a lo que vamos: Estamos ante el álbum más sólido e inspirado del grupo en muchísimo tiempo. Su disco más centrado. Y posiblemente instantáneo. Comienza con Bag It Up, capaz de recordarnos los mejores tiempos de la banda, para continuar con The Turning (no me gusta como empieza, pero acaba bastante bien), y llegar a Waiting For The Rapture (muy al estilo de Lyla). La genial The Shock Of The Lightning, nos sorprende desde el inicio, con una genial introducción instrumental, para luego continuar por la puerta grande (genial canción genial videoclip.) I'm Outta Time hace que me vengan a la cabeza canciones como Born on a Different Cloud o Let There Be Love. Seguimos con High Horse Lady (¿experimental?), que suena diferente. Luego la ya famosa Falling Down, que seguro todos habréis escuchado. Y de aquí al final más de los mismo. Uno de los discos del año.

Dig Out Your Soul

Friendly Fires - Friendly Fires

XL - 2008

¿La mejor banda del 2008? Pues a mí no me gustan (Tengo que reconocer que la suya quizá sea la propuesta más arriesgada en lo que va de año). Quizá no suenen tan mal, pero... no sé. Aún así merece la pena escucharles (por lo arriesgado de su propuesta). Difíciles de catalogar, parte de la crítica les ha hecho un hueco dentro del Nü-rave ( ¿Nü-rave? A mis Klaxons que nos lo toque nadie). ¿Son tan buenos o no merecen la pena? Os toca opinar.

Kings Of Leon - Only By The Night

Columbia - 2008

Kings Of Leon publican uno de los mejores trabajos del año. Bueno quizá sea bastante precipitado... Estoy seguro de que Only By The Night no tardará en comandar listas y llenar estadios. El disco me ha soprendido gratamente (Nunca me habían llamado mucho la atención), aunque no me acabara de gustar su primer single, Sex On Fire (Para ser honestos, me parecía un poco pasado de fecha). Quizá sea una crítica un poco irónica pero es que me sonaba descaradamente a los Foo Fighters. Y que me decís de U2. Su sombra es demasiado larga. Pero si el resultado son temas de la talla de Use Somebody, ¡alabado sea!

Bloc Party - Intimacy

Wichitta Recordings - 2008

A Silent Alarm me pareció uno de los mejores discos de los últimos años. Y los primeros EPs de Bloc Party son fabulosos, casi perfectos. A Weekend In The City sin embargo... no me gusta nada. Quizá sea ese el motivo por el que me ha costado escuchar el nuevo disco de Bloc Party. Lo descargué hace ya un par de semanas pero... Empecemos: Este trabajo tiene bastante fuerza, aunque por momentos tengo la intuición de que es un experimento bastante extraño. Y quizá me equivoque. Temas como Ares (Con sus inicios estilo Prodigy, al menos no tan hinchado como los temas de A Weekend In The City), Halo (¿Máximo Park?) y Trojan Horse son potentes, tienen fuerza inicial, pero demasiados adornos electrónicos. Luego encontramos desde baladas como Biko y Signs (que no llegan al nivel de la genial Here We Are, de A Silent Alarm) a temas de la talla de One Month Off (Klaxons y su New Wave han calado fuerte). No es un mal disco. Quizá es demasiado pronto para juzgarlo. Eso sí, sin llegar al nivel de A Silent Alarm, es bastante mejor que A Weekend In The City. El tiempo dirá.

Speedmarket Avenue - Way Better Now

Elefant - 2008

Colectivo de música pop dirigido por un tipo pequeño que parece un cruce entre Charles Manson y Marc Bolan. Así se definen los suecos SpeedMarket Avenue, que van camino de ser una de las bandas de referencia en 2008. ¿Y qué nos encontramos? Un perfecto concepto de la melodía. Una colección de canciones que aúnan la luz, el color y la elegancia del pop clásico. Un trabajo que supera ampliamente las expectativas que la banda nos había dejado hace cuatro años. Y si no escucha No drama, Sirens, Accident (con sus magníficos arreglos de viento) o Way better now (con su aire sesentero); No hay ninguna canción mala. Como dice el título del disco: Way Better Now.

The Tunics - Somewhere in Somebody's heart

Manta Ray - 2008

Promete convertirse en uno de los discos de año. Consiguen abrirse un hueco en un mercado musical en el que la oferta es cada vez menos variada. Si te nombro sus características tienes todo el derecho a decirme que son otra banda indie rock de Inglaterra, tipo The Pigeon Detectives, The Rascals... pero no. Quizá les encuentres un cierto parecido a los Arctic Monkeys, y quizá sea verdad, pero acaban sonando diferentes... La preocupación por las injusticias sociales, letras muy curradas, un poderoso coro de guitarras y... uno de los discos del año.

Little Man Tate - Nothing Worth Having Comes Easy

Skint - 2008

Little Man Tate dan un paso adelante. Y nos presentan nuevo trabajo. Un disco si cabe más trabajado, más logrado. Vuelven más maduros. Se nota que empiezan a desarrollar un estilo personal (eso sí, no olvidan su formula de hacer canciones). Su nuevo álbum no entra facilmente (About What You Know era pegadizo), ni encontramos hypes de la talla de Sexy In Latin o European Lover (Shot at Politics es lo más parecido, uno de mis temas favoritos por cierto). Pero después de escuchar (varias veces) Reflections in His Sunglasses, Hey Little Sweetie (primer single, no es de las mejores, abajo os dejo el vídeo), Money Wheel... nos acaba gustando, y mucho, el disco.



Hey Little Sweetie

British Sea Power - No Lucifer

Rough Trade - 2008

¿Te gusta la música rock? Así de arrollador comienza el tercer disco de British Sea Power. Un disco de rock alternativo extraño en su concepción. La verdad es que se trata de un disco que no convence a la primera, segunda ni tercera oída sino que, por el contrario, hay que darle varias oportunidades para que empiece a convencer. A pesar de contar con una apertura interesante, y dos singles potentes (No lucifer es un temazo), el disco se queda algo cojo. Aún así merece la pena escucharlo y sobretodo, si se tuviera la oportunidad, asistir a sus directos.